Κατάγεσαι από την Αλεξανδρούπολη και είσαι ένας από τους πιο γνωστούς και ταλαντούχους interior designers αυτής της γενιάς. Επιπλέον εργάζεσαι ως set designer για μεγάλους τηλεοπτικούς σταθμούς και πολύ γνωστές εκπομπές. Ποια τα διαφορετικά κριτήρια βάσει των οποίων λειτουργείς ως διακοσμητής ενός πλατό; Τι σε ελκύει στο χώρο της τηλεόρασης;
Οι διαφορές στον σχεδιασμό ενός εσωτερικού χώρου με ένα πλατό είναι ποικίλες. Αρχικά, ο σχεδιασμός του εσωτερικού χώρου στηρίζεται πέρα από την καλή αισθητική και σε πάγιους νόμους λειτουργικότητας, ώστε ο χώρος να καλύπτει κάθε είδους ανάγκη ανάλογα πάντα με τις απαιτήσεις. Ωστόσο, ο σχεδιασμός ενός πλατό σχετίζεται περισσότερο με τη λάμψη, την εύκολη εναλλαγή των εικόνων, του φωτισμού και την προσέλκυση του ενδιαφέροντος. Επιπροσθέτως, υπάρχουν πολλές λεπτομέρειες που σχετίζονται με το πώς φαίνεται ο ίδιος ο παρουσιαστής ή οι ηθοποιοί μέσα από το “μόνιτορ”, ώστε να δημιουργηθεί στον κάθε τηλεθεατή μια ολοκληρωμένη εικόνα για το κάθε τηλεοπτικό σενάριο – project. Την τηλεόραση την αγάπησα από την πρώτη στιγμή που ήρθα
σε επαφή με τα πλατό, διότι για μένα είναι το μέσο της απόλυτη επικοινωνίας του έργου σου με όλο τον κόσμο, ανεξαρτήτως ηλικίας, αισθητικής και κοινωνικού επιπέδου.
Τα έργα σου χαρακτηρίζονται από έντονη θεατρικότητα και δραματικό χαρακτήρα, με αποτέλεσμα να θυμίζουν έργα τέχνης. Ποια η σχέση σου με την τέχνη; Πως την προσεγγίζεις σε κάθε διακοσμητικό έργο;
Προσωπικά ως τέχνη χαρακτηρίζω οτιδήποτε ορίζει τον εαυτό του ως τέχνη. Τέχνη είναι η δυνατότητα να επικοινωνείς με τον κόσμο που βλέπει τα έργα σου, τις ιδιαίτερες και μοναδικές ανησυχίες σου, είναι κατάθεση ψυχής. Τέχνη είναι πρώτα τα κριτήρια έμπνευσης και μετά τα αξιολογικά κριτήρια. Η μεγαλύτερη επικοινωνιακή δύναμη της τέχνης, είναι ότι μεταφέρει στον παρόντα χρόνο, τις παράλληλες συγκινήσεις που ένιωσαν άνθρωποι διαφορετικών εποχών, σε σχέση με τον ίδιο στίχο, την ίδια μουσική, την ίδια εικόνα. Προσωπικά, από τη στιγμή που ξεκινάω οτιδήποτε καινούργιο,σταματώ να είμαι εντός των όποιων στερεοτύπων και να δημιουργώ χωρίς νόμους και περιορισμούς, διότι για μένα η καλαισθησία διευθετεί, η τέχνη ανατρέπει.
Αν θα έπρεπε να προσδιορίσεις το στυλ σου, ποιο θα ήταν αυτό? Τι είναι για σένα το interior design και πώς το επικοινωνείς στους πελάτες σου?
Ο κάθε διακοσμητής έχει το δικό του στυλ, όχι όμως απαραιτήτως μοναδικό. Θεωρώ πως παίρνω ερεθίσματα από πολυποίκιλα σχέδια, συνδυάζοντας πολλές ιδέες και προσαρμόζοντάς τες σε ένα project. Αυτή είναι και η ουσία: Να παραδίδεις κάποιο έργο με πολυπρισματικες όψεις διαφόρων ιδεών. Προσωπικά, βλέπω το κάθε μου εγχείρημα σαν ένα ταξίδι σε παρελθόν και μέλλον, παίρνοντας ερεθίσματα του παρελθόντος και τοποθετώντας τα σε μια εικόνα του μέλλοντος. Ένα “mix n match” κλασσικών ευρωπαϊκών στοιχείων, με το απόλυτα επίκαιρο design. Interior Design είναι να δίνεις σε έναν χώρο χαρακτήρα, προσωπικότητα, μια ιστορία που μπορεί να αφηγηθεί σε κάθε άνθρωπο που θα το δει. Είναι σαν να φτιάχνεις ένα παζλ και το τελικό αποτέλεσμα είναι μια εικόνα από πολλά διαφορετικά, μικρά κομμάτια έμπνευσης. Θέλω οι πελάτες μου να ζουν, βλέποντας τον χώρο τους, τη συγκίνηση, τον οίστρο και τις επιρροές που με οδήγησαν στην εκάστοτε επιλογή διακοσμητικών στοιχείων. Μέσα από τις επιλογές, τα υλικά και τα στοιχεία μου, ο πελάτης βλέπει και ένα κομμάτι του εαυτού μου.
Πρόσφατα δημιούργησες το νέο σου workspace-showroom στη Θεσσαλονίκη.Τι σε ώθησε σ’ αυτό το βήμα; Ποια τα διακοσμητικά στοιχεία που χαρακτηρίζουν τον χώρο αυτό?
Πιστεύω πως για να εξελιχθεί ένας δημιουργός και ως άνθρωπος, αλλά κυρίως ως καλλιτέχνης, πρέπει να δοκιμάζεται σε πολλούς χώρους. Στην Αθήνα έδειξα κάποιες πτυχές του καλλιτέχνη-εαυτού μου και θεωρώ πως πρέπει να επεκταθώ και σε άλλες μεγάλες πόλεις που ίσως έχουν ανάγκη από κάτι νέο. Στη Θεσσαλονίκη έκανα τα πρώτα μου βήματα, τις πρώτες μου απόπειρες να εισέλθω δυναμικά στον χώρο της διακόσμησης. Δεν έχω δώσει ακόμα το 100% του εαυτού μου σε αυτή την πόλη και πιστεύω ακράδαντα, πως λόγω και του συναισθηματικού δεσμού που έχω, θα
αφήσω την ταυτότητα μου στον τομέα της Bορείου Ελλάδος. Η Αθήνα είναι η πόλη που με γνωστοποίησε στο ευρύτερο κοινό και η σχέση μου μαζί της είναι αδιαπραγμάτευτη. Πρωταρχικός σκοπός τις μετεγκατάστασής μου είναι ότι θέλω να πραγματώσω εμπνεύσεις, ιδέες και σχέδια που μου γεννά η αρχιτεκτονική και η ατμόσφαιρα αυτής της πόλης. Ο καινούργιος μου χώρος, χαρακτηρίζεται έντονα από την προσωπικότητα μου ως καλλιτέχνη και ανθρώπου. Είναι ένας χώρος, που εκτός από το ενδιαφέρον mix n match που τον χαρακτηρίζει, δείχνει άμεσα την δική μου αντίληψη και αντιμετώπιση του interior design. Είναι διαμορφωμένος έτσι,ώστε οι πελάτες μου να αισθάνονται οικεία και να έχουν την δυνατότητα πέρα των συζητήσεων μας, να έρχονται σε επαφή με υλικά, τεχνοτροπίες και “στησίματα” ανά εποχή και τάση.
Μίλησέ μας για τα αγαπημένα σου αυτής της περιόδου:
Χρώμα: vintage indigo
Ύφασμα: suede/leather
Τέχνη: Τim Walker photography/Quentin Jones filmography
Έπιπλο: Πολυθρόνα Gray 24 της Paola Navone για τον οίκο Gervasoni
Υλικό: brushed steel
Τι έχουμε να περιμένουμε από εσένα στο μέλλον?
Η φετινή χρονιά, σε συνδυασμό με τον καινούργιο μου χώρο, θα είναι η πιο δημιουργική όλων. Φρέσκες ιδέες, νέες συνεργασίες και σημαντικές νεωτεριστικές διαφοροποιήσεις στην αισθητική
μου, είναι στα άμεσα σχέδιά μου. Τα πρόσφατα ταξίδια μου με όπλισαν με πολλά και ενδιαφέροντα ερεθίσματα, τα οποία είμαι έτοιμος να κάνω πραγματικότητα.
H συνέντευξη παραχωρήθηκε στο περιοδικό COZYHOME – www.cozyhome.gr
Η ιστοσελίδα του Κωνσταντίνου Τερζή
